¡Cómo saber el diseño de un libro es mejor que bueno!

Elementos de diseño que aporten congruencia a un libro.

Identidad de marca Moodley

¡Así es como haces sentir a un lector!

Hace bastante tiempo que estudié artes gráficas, con la intención de comprender los conceptos básicos del diseño de portadas de libros. Recuerdo que el diseñador en ese momento era considerado uno de los mejores de la industria. Recuerdo algunas de sus "lecciones" como si fuera ayer. No hace mucho, estaba en una conferencia de escritores y me sentí atraído por una mesa llena de libros. Quería ver si era cierto… que un gran libro simplemente te "atraparía" y, como lector potencial, "sentirías" que había un matrimonio feliz allí con el diseño de la portada, el diseño de interiores y el contenido. compartido por el escritor. Como descubrí en esa mesa… su mensaje fue atemporal; ¡Sentí el agarre!

Si ha estado leyendo, escribiendo, publicando o promocionando libros durante algún tiempo, usted tambiénProbablemente haya experimentado un momento en el que vio "un" libro y pensó, ¡esto es excepcional en muchos niveles! " Primero, el libro llamó su atención con muy poco esfuerzo; un examen más detenido reflejaba un producto que estaba bien ejecutado… el diseño reflejaba el contenido.

¡El libro que atrapa al lector!

Lo has sentido… ¡un libro que simplemente te atrapa, con poco o ningún esfuerzo! El título probablemente era relativamente simple, pero había "algo" en el tamaño, la forma y el acabado de la cubierta que se destacaba como único. Sentías el libro… a través de colores que eran brillantes y saturados y elementos de la cubierta que tenían una profunda promesa de lo que contenían las páginas. El tipo de letra bailaba en conjunto con las imágenes… los bordes. Sin siquiera abrir el libro, sabías, simplemente sabías que se convertiría en un éxito de ventas… ¡un clásico!

Como seres humanos, es fácil y natural adaptarse a los estándares, por lo que destaca un libro de tamaño inusual. Nos hemos acostumbrado, casi embotados hasta el punto de la aceptación, de que un libro mide 6 x 9. ¡El libro cuadrado o de forma oblonga nos hace volver a mirar! En lugar de sentirnos atraídos por los colores estándar a los que nos hemos acostumbrado, nos sentimos mágicamente atraídos por aquellos que encontramos más divertidos, y aunque durante mucho tiempo hemos estado condicionados a creer que los libros de tapa dura con hermosos colores de sobrecubierta son superiores, el libro que tiene un un acabado inusual puede ganarnos más fácilmente el corazón, ya que hay algo más táctil en una capa más suave que hace que un libro "se sienta" más accesible, consciente e inconscientemente.

Y luego… abriste las páginas.

En el interior, descubrió el arte de un diseñador que supo llevar la intensidad de la portada al interior del libro. Hojas finales, hojas volantes o páginas divisorias inusuales. Las fotos se colocaron artísticamente como sangrados sólidos, extendiéndose fuera de la página para darle una apariencia de visualización infinita, dejándolo con una sensación adicional de profundidad e interés visual, un tratamiento que hizo eco y reforzó el título del libro.

¡Ah! La sensación del papel…

En una época de tecnología que apoya la lectura digital, sigue habiendo un gran número de lectores ávidos que aman la sensación y el olor del papel. Saben, intuitivamente, que el papel puede ser un elemento poderoso en el diseño de un libro. Subjetivo… es fácil de olvidar; poderoso porque aunque un lector no piensa en ello, la elección del diseñador puede hacer que el texto sea más fácil de leer y "conectivo" a través del toque del dedo.

Donde brilla el talento artístico de un diseñador…

Los libros están hechos para leer, no hay competencia para esa realidad. Sin embargo, el disfrute llega en oleadas cuando el arte del diseñador es evidente en el uso creativo de la cuadrícula de diseño de un libro. ¡No hay párrafos simples aquí! El diseñador pudo haber incluido columnas que interrumpieron la lectura tediosa, pudo haber dibujos de líneas simples o un cambio significativo visible a través del uso audaz de fuentes y profundidad de color. Es posible que le haya intrigado que haya un amplio uso del espacio en blanco… intrigante y lúdico reemplazando la estructura de párrafo lineal aburrida y aburrida.

Qué viste; ¿qué sentiste?

Por supuesto, usted no es el diseñador, por lo que probablemente estaba más consciente de lo que sentía que de lo que veía. En lugar de conectar los tipos de letra colocados estratégicamente, probablemente se sintió atraído por un cierto ritmo y previsibilidad. A medida que cambiaba de un texto a otro, probablemente no veía tanto las variaciones como sentía el deleite en la variedad; sentiste una creatividad que no estropeaba la legibilidad.

No consideró el contraste en el tipo de letra, ni calculó el peso, la oscuridad de la fuente, etc. Simplemente sintió la facilidad con la que se "movía" a través de las páginas del libro. Probablemente no te concentraste en las páginas divisorias insertadas artísticamente, solo sentiste el descanso mental que te proporcionaron; algunos de ellos quizás haya sentido que eran obras de arte en sí mismos. Todos estos sentimientos fueron técnicas de diseño impresionantes que no siempre se encuentran en un mundo plagado de libros que se publican solo para "correr la voz". Los sintió porque el diseñador elevó la calidad del libro por encima de sus competidores haciendo poco más que usar principios artísticos para proporcionar la congruencia entre el contenido y el tono de la apariencia general del libro. El gran diseño de libros va más allá del diseño tipográfico y de cuadrícula.Cuando su libro combina eso con la elección del papel, la mejora de la cubierta, etc., cada uno se apoya mutuamente para reforzar el "propósito" general del libro.

Y eso, queridos escritores, es cuando tienen un libro que atrapa a sus lectores.