Tabla de contenido:
- Conozca la industria
- Código de vestimenta
- Qué ponerse para su entrevista de trabajo
- Trabajando en Movie Lab
- Sincronización del efecto óptico
- Cosas que saber
- Director de casting
- Supervisión de extras en el set
- Manos limpias
- preguntas y respuestas
El negro y azul
Conozca la industria
Cualquiera que sea la profesión que decida tener en la industria cinematográfica, ya sea frente a la cámara o detrás de la cámara, cuanto más estudie y aprenda sobre la industria, más probabilidades tendrá de tener éxito. Estúdielo bien y obtenga más conocimientos sobre su trabajo.
Aprender y conocer su profesión explica por qué algunos directores son maravillas de un solo éxito. Dirigen una o dos películas exitosas y nunca más se supo de ellas. Porque no estudiaron su oficio para saber por qué su película fue un éxito, por lo que pueden seguir trabajando en la dirección correcta.
A medida que gane experiencia, será como uno de los profesionales, viviendo una vida como director o cámara. Puede encontrarse en el lugar exacto en el que ha soñado toda su vida. Si mantiene su nariz limpia, el conocimiento que tiene de la industria lo mantendrá estable. y trabajarás en tus años dorados.
Hagas lo que hagas en la industria del cine, ya sea frente a la cámara o detrás de la cámara, debes conocer la industria y estudiarla a fondo.
Vestirse para el éxito
El negro y azul
Código de vestimenta
Las personas que trabajan entre bastidores en la industria cinematográfica no se visten formalmente, pero tampoco pueden verse descuidadas o ineficaces. Entonces, desgastarse es el estilo de los equipos de filmación. Los abogados, cabilderos, agentes de bolsa y ejecutivos se visten para el éxito. Pero Hollywood es un poco más extremo en imágenes.
Para encontrar tu código de vestimenta, mira qué usan las mejores personas en el puesto que elegiste en el set. Hay diferentes looks para diferentes trabajos. Los productores y agentes de los estudios no parecen directores de fotografía ni gaffers.
Los trabajos en Hollywood son creativos. El objetivo es lucir caro con ropa de juego. Es costoso pero informal y moderno. La moda está en el espíritu de la época.
Hollywood es casi inconcebiblemente consciente de la apariencia. No es sorprendente si piensa en cómo la industria fabrica imágenes visuales.
Qué ponerse para su entrevista de trabajo
¿Qué pasa con la ropa tradicional? Cuando un traje y una corbata entran en el plató, hay murmullos de "Atención. Hay trajes en el plató". No es un término complementario. Pero, por lo general, muchos ejecutivos creativos y la mayoría de los ejecutivos, agentes, abogados y contadores son "pleitos".
Debe prestar atención a la vestimenta de moda de las mejores personas en su puesto elegido. Pero también es beneficioso desarrollar un estilo propio. Entonces, la gente te recuerda porque te destacas entre la multitud. Los consultores de imagen personales en la industria del cine o los diseñadores de vestuario pueden ayudarlo a encontrar un estilo que se adapte a usted porque ciertamente no querrá que su "nuevo" aspecto sea contraproducente.
Hollywood es casi inconcebiblemente consciente de la apariencia. No es sorprendente si piensa en cómo la industria fabrica imágenes visuales. Cuando vaya a la entrevista, lo juzgarán por su ropa, por lo que es mejor presentarse con cuidado y la forma en que desea lucir. Si solicita un puesto de asistente de producción, no usará traje ni siquiera corbata. Los zapatos decentes, jeans limpios, una camiseta limpia y franela son apropiados.
Las personas que trabajan entre bastidores en la industria cinematográfica no se visten formalmente, pero tampoco pueden verse descuidadas o ineficaces. Entonces, desgastarse es el estilo de los equipos de filmación, pero desgastarse con estilo.
Aprendiendo en el trabajo
Cinefex
Trabajando en Movie Lab
Al crecer, Brian nunca estuvo realmente interesado en las películas. Le gustaba más el fútbol y los boy scouts. Después de la secundaria, Brian consiguió un trabajo en el departamento de envíos de Technicolor. Hizo los envíos de embalaje y registro. Luego, consiguió otro trabajo en el departamento de envíos de Movie Lab.
Después de trabajar en Movie Lab por un tiempo, Brian se enteró de la apertura del asistente de un temporizador óptico. Necesitaban a alguien que tomara notas sobre el temporizador. Iba a la proyección y escribía lo que decía la gente y lo que pasaba con la película. Trabajó con los temporizadores durante unos tres años.
Sincronización del efecto óptico
A partir de ahí, Brian consiguió un trabajo como cronometrador. Se aseguró de que los diarios se parecieran al resto de la película de la película. Ahora, está midiendo el tiempo del efecto óptico para películas.
No hay clases de cronometraje de efectos ópticos en las escuelas. Según Brian, no se puede aprender a hacerlo leyendo un libro. Como la mayoría de los trabajos en las películas, aprendes en el trabajo. Pero si está decidido, puede entrar en este campo.
Brian comenzó con un puesto de nivel de entrada. Mientras trabajaba, observaba lo que sucedía a su alrededor y hacía preguntas. Esta táctica funcionó para él. Podría funcionar para ti.
Les dijo a los primeros directores de casting que conoció en una película que estaba disponible día y noche. No le importaban las horas.
Trabajando como extra
Audiciones Gratis
Cosas que saber
Entonces, quieres saber cómo es trabajar como extra en una película. Bueno, no hay muchos Film-Extra Gurus en este mundo porque no es tan glamoroso o lucrativo. He trabajado en algunas películas, pero eso no me convierte en un experto. Sin embargo, puedo decirte que hay algunas cosas que debes saber.
- Cuando vayas a la convocatoria de casting, asegúrate de enumerar tu experiencia, incluso si no lo tienen allí. Por ejemplo, si ha hecho películas, escriba el título de la película, cuántas horas trabajó, formación, créditos, etc.
- Si recibe la devolución de llamada, asegúrese de conocer a los directores / agentes de casting. Una mujer que conozco que trabajó como extra se aseguró de conocer bien al director de casting. Les dijo a los primeros directores de casting que conoció en una película que estaba disponible día y noche. No le importaban las horas. Consideraron que, porque durante tres noches seguidas, filmó desde las 5 de la tarde hasta las 7 de la mañana. Luego volvió y disparó ocho veces.
- Sea siempre puntual para el casting. Sé a ciencia cierta que esto importa. Un extra me dijo que se enteró en su tercer día de filmación que si dicen las 7:30 a. M., Quieren decir las 7:30 a. M.. Llegó aproximadamente a las 8:40 o algo así, y ya habían comenzado a filmar. No se puso a trabajar en la película hasta que terminaron de rodar la toma, que a veces puede llevar todo el día.
- Tenga la actitud correcta al respecto. Nunca parezco cansado ni aburrido. Asegúrate de no quejarte. Especialmente si estabas en la toma, pero te conmovieron, así que ahora no lo estás. Siga siempre las instrucciones. Si dicen "QUIET ON THE SET", se refieren a silencio. Si no sigue estas reglas, lo sacarán del set.
- Finalmente, diviértete y sonríe. Se supone que es una experiencia divertida y agradable. Además, puedes conocer las estrellas.
¡No olvides divertirte!
Directores de casting
Observador de Fordham
Director de casting
El director de casting es otro trabajo de preproducción que requiere una sólida comprensión del guión y un buen ojo para el talento. Los directores establecen pautas para los "tipos" que están buscando, y el director de casting selecciona a los actores y los lleva a una audición para el director, quien hace la selección final. Es fundamental que el director de casting conozca las habilidades de los actores y pueda comunicárselas al director. A su vez, el director debe brindar retroalimentación al director de casting, para que el director de casting sepa si están en el camino correcto.
Los directores de casting deben ser el mejor amigo de un actor. Si un actor se lleva bien con un director de casting, podría determinar si obtendrán un papel en un largometraje.
El director de casting es otro trabajo de preproducción que requiere una sólida comprensión del guión y un buen ojo para el talento.
Supervisión de extras en el set
Los directores de casting deben tener excelentes habilidades con las personas porque a veces tratan con grandes multitudes de personas una sola vez. A veces, los directores de casting buscan trabajadores temporales, como cuando tienen una producción considerable que viene a la ciudad y necesitan a alguien en la oficina que se siente en el escritorio y haga mil llamadas para traer quinientos extras para un pez gordo en un par de días..
Además, los directores de casting necesitan supervisar a los extras en el set, lo que implica asegurarse de que los actores de fondo no abandonen su área de espera y se comporten durante el rodaje. Cuando un actor interpreta a un extra, hay que esperar mucho y, a veces, esperar puede generar problemas. El director de casting debe asegurarse de que todos los extras se comporten y comprendan lo que se necesita para ser un extra en una película.
Manos limpias
Si desea desarrollar una carrera en la industria del cine, debe conocer el negocio. Estudie, escuche, trabaje en red y construya puentes. Llegará siempre que siga las reglas y mantenga las manos limpias.
preguntas y respuestas
Pregunta: ¿Qué debo poner en mi currículum para poder conseguir un trabajo en la industria cinematográfica?
Respuesta: Recuerde que hay muchas otras personas que quieren este trabajo. Su currículum debe verse profesional, legible y decir la verdad. Incluyó su nombre, número de teléfono, educación, experiencia laboral, habilidades, actividades e intereses. Incluye cualquier experiencia que tengas en profesiones similares. Por ejemplo, eras parte del equipo de escenario de producciones de la escuela secundaria o la universidad. Ayudas a montar un escenario para una banda local o hiciste luces para un espectáculo navideño local.
© 2016 Kenna McHugh